A 26 anni viene infatti chiamato ad insegnare al Sheridan College School of Design;nel 1974 la sua esposizione all'Aggregation Gallery attira l'attenzione del mondo dei tornitori:per la prima volta viene dimostrato in modo inequivocabile che al tornio si possono fare delle opere non rotonde e non necessariamente "usabili".
Benchè sia considerato uno dei pionieri della "tornitura artistica",il tornio occupa una parte marginale nella sua produzione ed egli stesso definisce il suo modo di tornire "piuttosto rozzo e senza fronzoli;utilitaristico".
Comunque sia è uno dei miei Maestri preferiti,per abilità e fantasia e soprattutto design.
Per vezzo personale,di tanto in tanto replico un lavoro di quelli che considero fra i Grandi della tornitura (secondo il mio personalissimo giudizio,s'intende).
Solo per dimostrare a me stesso che "fin lì,ci sono arrivato";non certo per considerarmi alla pari dei Maestri,che hanno ideato e realizzato opere che hanno fatto storia e che ,potendo osservarle comodamente già fatte,è relativamente semplice copiare.
Così è stato per il "Manta Ray" di Terry Scott e i segmentati di Eli Avisera.
Oggi è la volta della "Walking Bowl" di Hogbin;se vi pare relativamente semplice (ed in effetti lo è),pensate che il primo esemplare è del 1983
Realizzata in Kaki;altezza 25 cm,larghezza 20 cm.circa;la colorazione interna della ciotola è un fondo giallo con striature arancioni (che in foto non rende una mazza) in acrilico.Finitura acrilico opaco spray.
C&c benvenuti
? Scusa, ma mi sembra impossibile poterlo realizzare al tornio!
anche se,come tu dici,è copiato,rimane pur sempre un Gran Lavoro!!!!!! 
.. in effetti questo artista (confesso il mio peccato !! ) non lo conoscevo ....... MA ... come sei solito dire ... "not is my cup of tea" ... 
lo sai che poi mi viene la curiosità. Non guardo!!! 
